Exposition « Pause Longue – Autumn Time » de Sonia Hamza du 17 octobre au 15 novembre 2024 à l’Institut Français de Tétouan.
L’artiste franco-marocaine Sonia Hamza est ravie de présenter sa nouvelle exposition intitulée « Pause Longue – Autumn Time », qui se déroulera du 17 octobre au 15 novembre 2024. Le vernissage, prévu le jeudi 17 octobre à 18h00, marquera une occasion unique de découvrir cette série photographique inédite.
Lors de sa résidence à Tétouan, Sonia Hamza a plongé au coeur de cette ville riche en histoire, cherchant à capturer les empreintes du temps et de l’absence. Sa série « Pause Longue » émerge de cette introspection, transformant chaque photographie en une fenêtre sur des rues et des souvenirs en constante évolution.
À travers des poses longues réalisées à main levée, Sonia interroge le spectateur tout en fixant la lumière. En collaboration avec Mokhtar Chaoui, écrivain et professeur, elle a invité les apprenants de l’Institut français et les étudiants des Beaux-Arts à partager leurs réflexions sur les répercussions des confinements liés à la pandémie de Covid-19, enrichissant ainsi sa vision artistique. Un dialogue créatif a permis d’explorer des questions fondamentales sur l’identité et l’appartenance.
L’exposition « Pause Longue » invite le public à découvrir un échange entre le passé et le présent, révélant des souvenirs reconstitués à travers les couleurs et les ombres de Tétouan. Sonia Hamza, diplômée de l’ENSAA Duperré à Paris et de Central Saint Martins à Londres, utilise la photographie comme un moyen d’explorer les facettes de la vie urbaine et rurale. Son travail, alliant photographie, textile et graphisme, est reconnu internationalement à travers de nombreuses expositions.
Sonia aborde chaque ville comme un puzzle à reconstruire, utilisant divers procédés artistiques pour mettre en avant son caractère unique. À travers son art, elle révèle les liens entre les individus et leur environnement, célébrant la diversité culturelle tout en interrogeant l’impact de la mondialisation sur l’originalité urbaine.
Découvrez l’univers fascinant de Sonia Hamza, où chaque image évoque des récits de mémoire et de transformation. Lors du vernissage, l’écrivain Mokhtar Chaoui sera également présent pour partager des textes qu’il a composés en réponse aux photographies de Sonia, créant ainsi un dialogue poétique entre ses mots et le quotidien tétouanais.
Informations Pratiques :
• Vernissage : Jeudi 17 octobre 2024 à 18h00
• Dates de l’Exposition : Du 17 octobre au 15 novembre 2024
• Lieu : Institut français de Tétouan
Retrouvez notre programme sur : www.if-maroc.org/tetouan
LA DÉMARCHE ARTISTIQUE de SONIA HAMZA
Les conséquences de la mondialisation uniformisent les villes et leur ôtent toute originalité. Pourtant, Sonia Hamza s’emploie à stimuler la curiosité des passants en faisant appel à son imagination.
À travers son travail sur la ville, elle explore des thèmes tels que l’identité, l’appartenance et la
frontière entre l’intérieur et l’extérieur. La photographie lui sert de moyen pour révéler les liens
entre les individus et leur environnement, en mettant en lumière les différences culturelles et les
similitudes dans le monde entier.
Lorsqu’elle visite une ville pour la première fois, Sonia Hamza ne se sépare jamais de son appareil
photo numérique. Elle reste attentive à tous les détails qui lui permettront de reconstruire cette
ville morceau par morceau, comme un puzzle qui donnera naissance à un lieu nouveau, réel ou
imaginaire.
Pour mettre en valeur la complexité de chaque ville, Sonia Hamza utilise divers artifices comme
des filtres photographiques lors de la prise de vue (Lisbonne Insolite), des collages lors de la
post-production (Chinatown ne suit pas le métronome de Bangkok), des triptyques (Tokyo) et de
la matière textile sous différents aspects. Elle utilise également la structure de la ville pour mettre
en avant son graphisme, en noir et blanc, ou la couleur pour faire ressortir sa beauté.
En mélangeant la photographie, le graphisme et la broderie, elle crée des oeuvres telles que des
livres d’artistes, des portraits brodés et des triptyques photographiques. Elle expérimente ainsi
diverses formes artistiques pour créer une nouvelle esthétique qui rend chaque ville unique.
Les spectateurs entrent dans l’univers parallèle de l’artiste, où la réalité est déformée mais
fascinante. Une expérience qui ne les laissera pas indifférents.